“饕餮肖邦”
我们甚至可以选出五十个演奏肖邦的权威,给他们每人贴上一个标签。这个并不具有学理性的游戏做起来一定很有意思,因为,只有肖邦的音乐才可以提供这么多的解读可能性。
公元2010年的“肖邦200”里北京有两个地方将举办系列纪念音乐会,中山公园音乐堂以“完全肖邦”为题,呈献的是由以色列钢琴家吉尔·绍哈精心策划的五场不同作品音乐会,重心虽在作品,演奏者当中却不乏阿里·瓦迪这样的钢琴巨匠。国家大剧院则以其强势吸引力几乎将当世肖邦“大家”一网打尽,在包括傅聪、郎朗、陈萨、王羽佳、莫里奇奥·波利尼、弗拉基米尔·阿什肯纳吉、斯坦尼斯拉夫·布宁、加里克·奥尔森、齐普里恩·卡萨利斯,邓泰山、让·纽伯格、小山实稚惠在内的一个超豪华名单里,唯独缺少四位最具传奇色彩的波兰肖邦大赛冠军玛尔塔·阿格丽希、克里斯蒂安·吉默尔曼、拉法尔·布莱查兹和李云迪,未免有失完璧。
不过,真要是能够把上述音乐会全部听下来,在我眼中也绝对视为畏途。我们或许会精心挑选几场权当出席纪念的仪典,如若真的热爱肖邦,又想细细地品味他的独有魅力,恐怕还是唱片里面的肖邦更有说服力。一个世纪以来,肖邦作品的录音可谓浩如烟海,珠光璀璨,一代又一代肖邦的诠释者给我们带来如万花筒般完全逸出作曲家想象的五光十色的肖邦。我们甚至可以选出五十个演奏肖邦的权威,给他们每人贴上一个标签。这个并不具有学理性的游戏做起来一定很有意思,因为,只有肖邦的音乐才可以提供这么多的解读可能性。
记得1999年在纪念肖邦逝世一百五十年的时候,D G唱片公司曾经出版过历史上第一套肖邦作品录音全集,所谓“收进来肖邦谱写的每一个音符”的宣传语使这套“限量版”一时供不应求,随全集附赠的“肖邦手表”成为肖邦迷们的挚爱,我在赴欧洲旅行时都会被朋友赋予代购同款肖邦手表的使命。其实这套堪称完美的“全集”完全可能在今年的“肖邦200”重新包装上市,出乎意料的是唱片公司居然为它做了“升级”“加强”,以至于我在两套“全集”之间发生了演奏版本“取舍”的纠结。
对于还没有来得及拥有老版“全集”的人来说,“升级加强版”实在有太多的惊喜!两首协奏曲还是交给吉默尔曼,却用他本人指挥波兰节日乐团的“世纪名演”取代了同样高居“榜单”若干年的朱利尼/洛杉矶爱乐协奏版。新版的录音亦属超级发烧,自问世之日起便被顶级音响系统选为钢琴与乐队的“试音碟”。我原以为这样的稀罕物会永远卖两张正价,未曾想竟被早早打包“贱卖”。其他的钢琴与乐队作品所幸全交给老大师克劳迪奥·阿劳了,他的名气显然比“宗师级”的斯蒂芬·阿斯肯纳斯要大,只可惜后者一旦被从“全集”剔除,以后再想听他的肖邦就更难了。“惊喜”之二是把巴伦波伊姆弹的《夜曲》换成皮莱丝的了,这是我非常喜欢的《夜曲》,可以说将夜之朦胧美感及内心宁静之思发挥到极致,而且真正表现出女性的纤细与轻柔之美。虽然我对波利尼刚刚问世的《夜曲》赞誉有加,但正如“肖邦怪杰”波戈莱利希和米凯朗杰利都没能有一首曲子进来一样,作为“本色肖邦”的全集应该拒绝“非主流”的诠释意图,所以惊喜之三便是将路易萨达和吉波尔斯坦演奏的马祖卡和华尔兹一古脑儿都换成了阿什肯纳吉,须知后者的录音都是早有定评的“名版”,斩获奖牌无数,看来这次的“升级”大有实现“终极”的目的。
两种别具意义的新录音也分别取代了老录音,新科肖邦大赛冠军拉法尔·布莱查兹两年前才发行的《前奏曲》经常被拿来与前辈阿格丽希作比,索性DG唱片公司干脆就以这个录音取代了阿格丽希。2000年肖邦大赛冠军李云迪几年前录制的《即兴曲》评价不错,但无论从哪方面讲,这个版本都还不足于和斯坦尼斯拉夫·布宁的老版一较短长。当然,若论今日在钢琴界的知名度,布宁这位1985年的肖邦冠军大概要甘拜下风了。
当一套肖邦录音全集荟萃诸如波利尼、阿格丽希、阿什肯纳吉、吉默尔曼、布宁、吉波尔斯坦、路易萨达、李云迪、布莱查兹等一干近半个世纪肖邦大赛获胜者时,再辅以阿劳、皮莱丝、乌戈尔斯基、普雷特涅夫等巨匠的“拾遗补缺”,原本素雅清淡的肖邦一下子摆出饕餮大餐的架势。这还不算,如果加上由“美艺三重奏”奉献的G小调三重奏、罗斯特洛波维奇和阿格丽希合作的G小调大提琴奏鸣曲和《引子与波兰舞曲》,以及由伊利莎白·西梅特卡演唱的十七首艺术歌曲,“饕餮大餐”不就成了“满汉全席”?大概只有到了所谓的“肖邦年”,我们才能有如此暴饮暴食的机会吧?不过切记:肖邦,还是要一点一点地听,静静地听,即便他是最容易被消化的,也不要轻易坏了胃口。