序四
深吸一口气，争取第 1.675 次就完成这篇序最好，如果超过了，按吴老师的理论，我估计大家就会不喜欢这篇创意序了。
太阳下没有新鲜事，看着四十年前发生的这些故事，隐约看到当下的影子。翻着翻着就会让我会心一笑，甚至是开怀大笑，哈，原来四十年前大家也是这个套路。
为什么会有市场？
1798年，人口学家马尔萨斯提出了著名的 “马尔萨斯陷阱”：物质资源的增长速度永远赶不上人口的指数增长的速度。资本家只需要支付生存工资，让劳动者在死亡线边缘勉强活着，就永远能够招来满意的工人。那个时候大家唯一的目标就是活下去，一个国家只要人口在增长，这个国家就可以持续成长。
1970年开始，虽然全球人口每三十年就翻一番，但全球粮食产量一直供大于求。人类已经不愁吃穿了，现在能拉动我们经济的就是要创造打动人心弦的消费力。可怕的不是老龄化，可怕的是不消费，我们无法创造出让你心动的产品，我们感觉没有知音，和自己三观相合的人没有了，我们拒绝去消费，这个世界可就真麻烦了。
以前是先大规模上产品线，造出一堆东西来再想办法卖给消费者。现在正在逐渐变为了解客户的需求，然后订制产品，有需求再生产。
市场经历了这个过程：温饱 → 富足 → 个性。
再说说广告。我一直不觉得吴老师做的是广告，而是艺术。
佛罗伦萨时期的艺术家为什么创作？艺术家要体现自己的经济价值，那个时候，买家是可以花钱要求把自己画到传世的油画上的。
谷登堡印刷机被发明出来以前，连传教士手里都很难有纸质的《圣经》，传教士们说什么我们就得信什么。随着印刷成本降低和印刷速度的加快，纸质《圣经》更容易被获得，这个过程也带来了一连串效益，最终形成了稳定的利益链条。但很快，人们发现自己也可以出书了，只要有人愿意买，就可以出版自己的书，找到自己的知音。
还有杂志时代经典的万宝路广告，电视时代出色的广告人吴文芳，都让人啧啧称奇。吴老师这本书里跟我们分享了许多经典的广告案例，以及他所处的电视广告时代的宝贵经验。
互联网时代，发表自己价值观的渠道更多、成本更低，如网页、博客、推特，连美国总统都要依靠最新的媒介来表达自己的观点，影响一个国家。慢慢地，你可以连字都不用认识，Instagram、抖音，能听得懂看得见就可以找到你喜欢的价值。中国出现了带货传奇人物李佳琦，还有不经意传播中国文化之美的李子柒。
甚至随着技术的发展，盲人也可以用三倍音速来获得外界的信息。科技带来革命。连盲人都可以开始享受广告、市场的盛宴了。
受众越来越细分，我们是不是要从广告变成 “窄告” 了？
古希腊神话里有个强盗叫普罗克鲁斯忒斯，他抓住行人就放在自己的床上，人比床长就把人的腿锯掉，人比床短就硬把人抻长。广告一定不是这么去帮助市场的。
消费者掌握的数据越来越多，他们认为自己非常理性，不需要别人的帮助就可以客观地管理好自己的一生，知道早上几点喝什么，几点要坐什么牌子的车去哪里、几点要用什么社交软件与谁联系……理性真是万能的吗？
纳粹军官艾希曼1960年逃亡到阿根廷被捕后，面对犯罪的指控，都以 “一切都是奉命行事” 回答。作家汉娜·阿伦特在《艾希曼在耶路撒冷》（Eichmann in Jerusalem）一书中认为艾希曼是一个遵从命令的官僚，他所体现的不是 “极端的邪恶”，而是 “邪恶的平庸性（意为邪恶藏在当中）”（The Banality of Evil），意指当任何人甘于放弃对善恶是非的判断力去服膺权威，那么最平凡的人也可能导致极致的邪恶。经济学家哈耶克也认为，人类二十世纪历史中的很多灾难，正是 “理性的自负” 所造成的。
哲学家波普尔和哈耶克一样，都反对那种过度自负的理性主义，反对把理性视为无所不能的力量、可以完美规划人类生活的各种秩序。
当下，我们需要关注的是人性的美好与善良。
艺术是我们感受、表达、传递爱与希望的重要途径。艺术可以激发我们对生命的思考，不断对 “美” 产生追问。这就是艺术的意义。
而技术帮助我们更快、更准、更低成本地找到自己的知音。
科幻小说作家阿西莫夫说科学史上最激动人心的话不是什么 “Eureka”（我发现了）—— 而是 “That’s funny”。
需要有一拨人去创造这些表达爱与希望的艺术。当我们的心弦被这些作品拨动，我们便会成为这些人的知音，与他们一起感受人生美好的意义。
期望吴老师的这本书可以给大家启发：如何感受更美好的人生意义。