基于东方主义元素浅谈设计的思维与方法

邱骏颖

（武汉纺织大学 服装学院 研究生 湖北 武汉 430073）

摘要 踏入19世纪，整个地球发生了一次巨大的整合，西方已然成为世界上最强大的文化实体，不但影响世人的思想文化，甚至可以重新在广泛的领域中诠释别人的文化。中国顺理成章地成为这种东方主义的诠释对象。在这种诠释下的世界中，了解自我，找寻东方主义中设计的思维与方法。

关键词 东方主义；设计的思维与方法；中国文化

1 设计的概念与思维导向

设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。人类通过劳动改造世界，创造文明，创造物质财富和精神财富，而最基础、最主要的创造活动是造物。设计便是造物活动预先进行的计划，可以把任何造物活动的计划技术和计划过程理解为设计。提起设计二字，我们一般不会把它与解决问题的办法联系起来，更多的是把它等同于某种时尚，如时髦的衣服或者手提包，独特的字体，菲利普·斯塔克的优雅家具或是迈克尔·格雷夫斯的茶壶。但是，设计其实是一种用变化的眼光看待世界的方法。要胜任设计这项工作，设计师不能只专注于事物现在的样子，而应能想象事物将来会变成什么样。而且，发现问题只是一切的开始，设计师同时也是制造者。他们思考解决问题的方法，并亲自将其付诸实践。设计融合了艺术和科学，是人类移情的结果。它艰难，甚至常常令人心力交瘁。设计充满了困难与阻挠，但每一个困难的解决都将让设计师们接近成功，从而改变人们生活的方方面面。

设计思维，是指在设计和规划领域，对定义不清的问题进行调查、获取多种资讯、分析各种因素，并设定解决方案的方法与处理过程。设计思维是一种方法论，用于为寻求未来改进结果的问题或事件提供实用和富有创造性的解决方案。在这方面，它是一种以解决方案为基础的，或者说以解决方案为导向的思维形式，它不是从某个问题入手，而是从目标或者是要达成的成果着手，然后通过对当前和未来的关注，同时探索问题中的各项参数变量及解决方案。这种类型的思维方式最经常发生在已成型的环境中，这种环境也称为人工环境。

这与科研的方式有所不同，科研的方式是先确定问题的所有变量，再来确定解决方案。相反，通过设计解决问题的方式是，先设定一个解决方案，然后来确认能够使目标达成的足够多的因素，使通往目标的路径得到优化。因此，解决方案实际上是解决问题的起始点。

例如，一位客户可能会拜访一家建筑公司，在此之前已看过他们建好的房子。客户手上已经购买了一块“完美”的土地，于是他就可能会要求建造一所同样“完美”的房子。设计师就要构思出一个解决方案作为起始点，填充进许多参数（工地的坡度、朝向、景观、家庭需要、未来需求等），以便专门针对这位新的客户、新的地点、新的需求、新的风格等因素，在原有的框架基础上，创造出一个新的解决方案。

设计思维特征有以下几方面：

1.1 形象思维设计

通过感知形象，即以视觉、听觉、触觉对外界进行认知，进而对色彩、线条、形状、声音、结构、质感等表象进行分析、综合、分解、提取、整合其内涵属性关系，再进行联想、想象和结构性的重构，创造出完整的全新艺术形态，从而利用这种形象揭示事物的本质属性和事物的内涵结构关系。形象思维具有具体性、细节性、直观性、可感性等特点。

1.2 直觉思维设计

直觉思维设计是在直觉的基础上，认识、判断事物和创造性思维结果的一种思维设计方式。直觉是人类的一种独特的“智慧视力”，是能动地了解事物对象的思维闪念。直觉思维可以根据少量的本质性现象为媒介，直接把握事物的本质和规律，它是艺术设计灵感产生的一种主要思维方式。它具有突发性、非逻辑性、潜意识和快速等特点。

1.3 灵感思维设计

灵感是人们借助于直觉启示而对问题得到突如其来的领悟或理解的一种思维形式，是一种把隐藏在潜意识中的事物信息，在需要解决某个问题时，其信息就以适当的形式突然表现出来的创造能力。灵感是创造性思维的最重要的形式之一，它是创造学、思维学、心理学皇冠上的一颗明珠。灵感的出现不管在时间上还是在空间上都具有不确定性，但灵感的产生条件确是相对确定的。产生条件有：知识长期的积累；智力水平的提高；良好的精神状态、和谐的外界环境；长时间、紧张的思考和专心的探索。

灵感具有四个特征：一是灵感的突发性。它往往不受思考者控制而突然发生。不期而至、突然降临是灵感最突出的特征。二是灵感的产生往往伴随着激情，使思维空前活跃，进入一种如醉如痴的境界。三是灵感像闪电一样，稍纵即逝。四是灵感产生的结果是前所未有的，是过去从未想过的新思想、新观念、新主意。

法国数学家热克·阿达马尔把灵感的产生分为准备、潜伏、顿悟、检验四个阶段。也有人把其分为准备期、酝酿期、豁朗期、验证期。这两者是相一致的。准备与潜伏期，是长期积累、刻意追求、寻常思索的阶段；顿悟是由主体的积极活动和过去的经验所准备的、有意识的瞬时的动作，是思维过程中逻辑的中断和思想的升华，是偶然得之、无意得之、反反常得之的顿发思索阶段。在灵感顿发时，往往会伴随着一种亢奋性的精神状态。艺术设计师、建筑师在设计中，从自然界各种形态中得到灵感，产生出许多优秀的设计实例，不胜枚举。例如，经典的可口可乐玻璃瓶外形是在1915年由美国印第安纳州玻璃工厂的瑞典工程师亚历克斯·塞缪尔森根据《大英百科全书》中的一页有关可可豆的曲线形状的图示设计发展而来的。可口可乐玻璃瓶以造型优美、新颖、别致而风靡全球，塞缪尔森因为这一经典的设计得以在设计史上流芳百世。

1.4 逻辑思维设计

把建立在已知条件基础之上的，利用已经被证明的抽象概念、规律进行的推理、判断的思维称之为逻辑思维。逻辑思维的指向是单一的、递进的。因此，逻辑思维也称之为线性思维。

1.5 聚合思维设计（即集中思维、求同思维或收敛思维）

从思维活动的指向上进行的内聚式的、求同的思维。聚合思维强调指向唯一正确的目标，即要求思维内容、思维成果应集中、统一到传统观念或原有概念上来，否则视为错误或异端。

2 东方主义

“东方主义”（Orientalism）或译为“东方学”，原是研究东方各国的历史、文学、文化等学科的总称。踏入19世纪，整个地球发生了一次巨大的整合，西方已然成为世界上最强大的文化实体，不但影响世人的思想文化，甚至可以重新在广泛的领域中诠释别人的文化。中国顺理成章地成为这种东方主义的诠释对象。

东方主义的形成与政治、军事、经济、文化各个层面所形成话语权的时代控制有关。从18世纪中叶起，欧洲就已系统地建立起有关东方的知识。在海外殖民地文化中，他们发展各种辨析科学，如民族学、比较解剖学、语言学和历史学等，为这个学说框架做基础。那时候西欧不少的小说家、翻译家、旅游家都为庞大的东方学作品增加厚度。这是一种以西方为世界中心的角度来观察的东方主义，而被东方主义定义下的东方国家，却没有话语权。这段时间是早期图像时代的萌芽阶段，一种划时代的发明，把东方主义学说凝固在图像上——早期的摄影。过多殖民时期的图像记录，传述了大量反映亚洲现实生活的影像，这种影像大力地宣传了东方主义的学说，成为一种论证。我们就在这种影像学说中成长并认识过去。当21世纪正要进入图像时代的时候，这些影像也成为我们唯一关照的对象，加深了我们对自身历史的疑惑。

由于19世纪早期的东方主义提供了丰富的图像、词汇与修辞以及博物馆文化的同步发展，一切殖民文化下的事物都可以被合理地分析与归类，很多文物也在不知不觉的状态下被安置。由于受到知识的限制，就必须要对各种文物资源做选择，以适应博物馆的运作与储存。由于在这种观念中进行筛选与再诠释，西方人放弃了很多不合规格的文物，结果只留下来个别实物，因而抹除了对原来生活的全面感知。真正存在的完整氛围被撕碎了，只是作为一种异质的外来文化寄存下来。

由于受这种观念的影响，我们需要开始有距离地去认识某一些造型结构，试图找出它们与生活空间的联系。有别于欧洲文化的国家被称为“第三世界国家”，他们被刻意安排穿着自身复杂的民族服饰，站在布置成西方油画式构图的布景前被记录下来，被储存为文化人类学的影像数据。这种在同一个背景中安置，使不同的种族文化，在同一种视觉里做比较，从而产生一个抽离的角度，这种对于文化同一化的客观处理，是今天在这种标本式图像中解读从前生活的模型。所谓的从前，彻彻底底地变成一种被重新定义和理解的被观看物，失去了那种曾经活着的情绪与细节。

到了20世纪初，欧洲已经很自然地以自我为中心去解读东方国家。现今当国际上提到“东方”一词，仍然难以摆脱这种以客观辩证的方式对待“第三世界”的刻板概念。我们仍然被框在“东方主义”的学说里，被当作世界文化印象的边陲地带，被认知、辨析与重组。

到了今天，东方国家进入了后殖民时期，才开始反思殖民时代所带来的文化影响，近代，是一个逐渐西化的、全球性变化的进行时期。全世界交错着不断混种的文化模式，不断有新的形式出现。多元而丰富的中国文化，与东南亚各国、印度、中东以及蒙古、西伯利亚等文化，都孕育着新的反思与重生的可能，在近数百年的历史拨弄中逐渐觉醒。

第二次世界大战以后，亚洲各国的新生代人群从小就阅读东方主义框架下的西方讯息，通过教育和传媒的作用，对西方认知的规范已经深入肌理，再经过某种视觉上的加工，这种认知早已被定义了形与色。当今的时代发展中，第三世界国家渐渐提高了经济水平，那些由于迫切的生存问题而被淡忘的自身文化价值，渐渐开始抬头。这为回归各自的本位文化制造了机会。整个亚洲都在经历一个从西化回到东方特色的反转过程，东方现在的文化处在一种不确定状态，东西方文化的交流与融合成为现代东方艺术家必须面对的问题。问题不在于如何在东方元素加入西方元素，而是如何从西方的氛围中，重新认识东方元素。

3 基于东方主义元素的设计思维

萨义德认为，东方主义属于西方建构产物，旨在为东西建立一个明显的分界，从而突出西方文化的优越性；而在法国和英国要让东方国家如阿尔及利亚、埃及、印度成为殖民地的时候，这种思想形态便在政治上有利用价值。萨义德以他提出的东方主义最为世人所知。他在1978年出版的《东方主义》一书中指出，19世纪西方国家眼中的东方世界没有真实根据，凭空想象出来的东方，西方世界对阿拉伯—伊斯兰世界的人民和文化有一种强烈的偏见。萨义德认为，西方文化中对亚洲和中东长期错误和浪漫化的印象为欧美国家的殖民主义提供了借口。

现代人所说的中国古代名画，大部分都因为其时代久远而散失殆尽，偶有一二传世者，也都是后人临摹之作。魏晋南北朝时期顾恺之的名画《女史箴图》，今为伦敦大英博物馆藏，相传是唐人摹写复制，画在长11尺5寸的绢本上，笔路有如金线，更细腻处有如蚕吐的丝，赋以浓重的色彩，以很多微点连缀而成，摒弃了普通的涂抹法，处处都很精细，其中对镜化妆的倩女艳色，可谓是纤细精妙到了极点。《洛神赋》，今为美国波士顿美术馆馆藏，相传是由宋代以前画坛有心之士的逼真摹写而得以流传下来。中国古代敦煌壁画的辉煌，陶瓷瓷器的绝世之作，远古青铜器的发明及其精细的制作工艺等，中国的远古文化，在我们的视觉神经上勾起一道道波澜，这不禁让我们反思：“中国古代艺术已然有如此的成就，为何我们不好好珍惜、善加利用呢？”

因此，以中国古代艺术文化为背景，基于东方主义元素的设计思维是很有必要进行探讨的。关于在考虑到东方主义元素的基础上的设计思维，应从以下几点当中搜集素材。

3.1 从影像中感应，从细节中观察

这与形象思维设计相类似，通过感知形象，即以视觉、听觉、触觉对外界进行认知，进而对色彩、线条、形状、声音、结构、质感等表象进行分析、综合、分解、提取、整合其内涵属性关系，再进行联想、想象和结构性的重构，创造出完整的全新艺术形态，从而利用这种形象揭示事物的本质属性和事物的内涵结构关系。

3.2 捕捉平凡人

千百年来，人都在找寻认同，一种真实的存在价值，并尝试找寻相互的关系与沟通模式。不管在世界任何角落，平凡是一种很神奇的感觉，人们来去匆匆，在你的面前出现又消失，各自有不同的神态与形象。从平凡人的举手投足间，我们能够汲取很多设计的灵感。

3.3 参考东方主义文献

从文化中吸收养分，挖掘东方主义元素，巩固设计的逻辑思维，利用已经被证明的抽象概念、规律进行推理、判断。

4 结语

“当一切回归事物的原貌，就会产生一种纯天然的生命力的状态，因为没有杂质，我们可以看到每一件事物的历史与构成那段历史的内容。就有如一个网络，可以观察到发生在这个物体以外的一切。

物体依循大自然的空间法则存在，从一个原形不断复制，不断超越，产生无限的变化。只要有一颗寂静的心，就能永恒地延续创作生命与开发集体知觉，从各自物性中觉己觉他。”——叶锦添《神思陌路》

基于东方主义元素的设计思维作为方法论延伸出一个新的研究方向，用于为第三世界国家寻求未来具有自身文化的改进结果的问题或事件提供实用和富有创造性的解决方案。在这方面，它是一种以解决方案为基础的，或者说以解决方案为导向的思维形式，它不是从某个问题入手，而是从目标或者是要达成的成果着手，然后通过对当前和未来的关注，同时探索问题中的各项参数变量及解决方案。

参考文献

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[2] 叶锦添.神思陌路—叶锦添的创意美学[M].北京：中国旅游出版社，2010（2）：36-185.

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