梵汉诗学比较

暴力素未以负面形象出现于公众或读者视野中，但是，这一局面在20世纪70年代末以后的小说创作中得到改观。本书以时间为经，以社会历史及文化心理为维、以小说创作为切入点、以典型小说暴力叙事文本及作家作为解读的基本对象，告诉读者“暴力”如何担转自己过去的固有形象，化丑为美或富美于丑。暴力不只是事件，还是一种方法、一种观念、一种价值。从过去小说创作中的配角、反面形象的“标配”到如今文本表现的主体，中性乃至被

本书以部分具有音乐性的中国现代小说为考察对象，从隐性音乐性与显性音乐性层面，试图以跨艺术的视点来敞开小说与音乐之间的微妙关系，理解这两种艺术互为创造和批评的参照时彼此之间的重叠与落差，从而在这些重叠与落差的缝隙背后，介入人性、文化与艺术的深层解读。书中小说的音乐性既是手段，也是目的，是一种把握和理解作品、乃至世界的方式，甚至可以说是一种任何有机生命形式的内在深层结构。

本书展示了东干研究的最新成果，将东干文学置于世界华语文学的坐标中，以专题性研究覆盖东干书面文学与民间口传文学，奠定了东干文学研究的诗学基础，勾勒了东干文学的研究框架。同时又重点突破，或在东干文学的某些关键点上深入开掘，或作史的脉络寻绎。依据东干文和俄文的最新资料，以新的参照和视角予以阐释，特别是东干文学与中国文化的互补与互证研究，原汁原味的东干口语与中国作家口语化的比较，颠覆了流行的教科书巾的某些

本书以生态批评方法解读印度文学经典，既有对印度生态文明与生态文学的总体研究，也有对吠陀、两大史诗、佛本生故事等印度文学经典作品和迦梨陀娑、泰戈尔、普列姆昌德等印度经典作家的生态主义解读。全书总体研究与个体研究相结合，总体研究主要从总体上梳理和把握印度文明的生态主义特质及其对印度文学的影响；个体研究通过文本细读，对印度文学经典中蕴涵的生态智慧进行细致分析和深入挖掘。

这是第一部论述日本新华侨华人文学的专著。该著将日本新华侨华人文学史放在全球语境中进行考察，发掘其特殊性、重要性及填补空白的必要性，提出三十年的三个阶段论，角度新颖，资料翔实，论从史出，是一个综合性、系统性、整体性反映历程与面貌的研究成果。本书研究日本新华侨华人文学三十年（1990—2020），对应（或连接）中国现代文学三十年（1917—1949），具有填补空白的创新意义。在全球化语境下，日本新华侨

中国古代文体学已趋繁荣，但是关于中国古代文体的发展演变情况的研究尚较薄弱。文体发展演变的因素是多方面的，其研究角度也有多种。概要说，不外乎内因论和外因论二途。本书属于前者。其主要内容有：（1）吸收学界文体内涵论研究成果，界定“文体”内涵。（2）分析文体发展演变论研究存在的问题，着重探讨中国古代文体之相关研究比较薄弱的原因，以图纠补。（3）提出并论证单纯文体、复合文体与大成文体等概念，尤其探讨了大成

本书结合周代历史思想文化大的背景，对《诗经》的内容与形式进行了多方面思考和研究，对先秦至汉代的《诗》学史方面的种种问题特别是其中的《毛诗序》的作期、作者问题，通过梳理考察传统文献记载并结合新发现相关考古资料的研究，从而获得了一些新的认知。

本书是作者从事中国古代文学、国际汉学、对外汉语教学研究几十年来在国内外学术期刊发表的论文的一个选集。全书分“古代文学史论”“古典·红学探谜”“古典·聊斋撷英”“海外汉学·汉文学史论”凡4个部分、1个附篇，共25篇。“古代文学史论”6篇，是对中国古代文学史宏观层面上的一些纵向的或断代的重要专题的研究；“古典·红学探谜”6篇和“古典·聊斋撷英”6篇，是对作为世界汉学“显学”的红学即曹雪芹和《红楼梦》研

谭献是晚清著名文学家，本书从晚清时代与文坛双重变迁的视域中考察谭献的文学创作、文学思想与文学地位。将谭献文学研究与晚清文学流派、学术思潮、文艺思潮等方面相联系，在晚清文坛“南北宋词之争”“唐宋诗之争”“骈散之争”的视野下考察谭献的词学观、诗学观、骈文批评理论等文学思想。本书从谭献文艺与文学互通共融的现象出发，从书学与词学、诗学与词学的关系角度入手，分析谭献的词学批评理论，从而深入探究晚清的学术思潮