作为自我表象的文学：中国当代自我抒情型作家的抒情场

本书以“宋代哀祭文”为研究对象，对宋代哀祭文各类文体，诸如诔文、哀辞、吊文、悼祭文等进行文献考求、梳理、研读，对不同文体的缘起、流变、特点、界说及相关文体观念进行初步的考论，对其文献存在情况、主要内容及文体特点等，力求做出全面、细致、有深度、多角度的描述和研究。并将宋代哀祭文置于历史发展脉络之中，揭示宋代哀祭文的文体特征与文化意义，借以审视宋人生命意识和文化观念的变迀。

本著对20世纪中国文学中的重要文学现象进行梳理，内容涉及鲁迅、郭沫若、沈从文、张爱玲等现代重要作家，也涉及赵树理、杨沫、王安忆、马原等当代小说家，宏观研究与微观研究相结合，从文化社会学、文艺心理学、叙事学等诸方面展开论述，通过现代文学史及当代文学史书写中的重要现象讨论现当代文学的发生、发展及变迀问题。

本书从民族意识视角切入，以1931年至1945年间沦陷时期文学为研究对象，从作家作品、文学期刊、集体记忆、文学思潮、叙事症候等方面探析沦陷区文学中民族意识的表现形态及其意蕴。本书大量使用第一手史料，较为系统地从民族意识视角对沦陷区文学进行整体研究，较为深入地揭示出特殊语境中民族意识的复杂性、多样性和可塑性，并展现出沦陷区文学独特的审美价值。研究结果充分证明民族意识是沦陷区文学具有生命力的重要思想资

中华人民共和国成立七十年来，文艺理论在不同的历史时期，在中国人的社会和文化生活中，起过极其重要的作用。从中华人民共和国成立初期的一些文艺论争对当时的政治走向的影响，到“文化大革命”期间文艺进入到思想文化领域的核心地带的状况，到改革开放初期文艺对推动意识形态转型的重大意义，再到新世纪头十年文艺学研究在当代社会文化建设中所扮演的角色，本书都作了认真的研究。本书的特点在于，作者并不是将主要注意力放在七十

本书对《史记》篇章连接标记系统进行了全面的描写，从篇章功能的角度，将《史记》篇章连接标记分为“篇章逻辑连接标记”和“篇章功能连接标记”两大类型，注重揭示不同类型的篇章连接标记在篇章信息组织过程中所发挥的作用，结合传世文献和出土文献，考察了《史记》篇章连接标记产生、发展的情况及规律。

本书结合明代各时期的文学风尚、哲学思潮、地域文化、藏书印刷以及接受主体自身的经历、交游等因素，以在历史上起过较大影响且具有一定代表性的文人、学派或专著作为重点考察对象，深入阐释明代不同时期对《文心雕龙》的接受状况，分析“龙学”在明清时期逐渐成为“显学”的清晰脉络和深层原因，及其对明代诗学发展的影响和价值。以传统文论参与当代文论话语建设，将两者加以有机结合，实现对这部经典名著的再认识。

这部文艺评论集选取了包明德先生近年来创作发表的文艺论文、文章与短评，共计七十余篇。这些文章基本都发表在国家级文艺报刊上。结合多年的教学、研读和理论经验，作者在多篇文章中阐释了文艺的民族性与世界性这一文艺创作与评论的百年课题，正确地解读了经典著作中关于民族性与世界性的论说。秉持现实主义文学的批评精神，作者在多篇评论中，阐明了细节的真实对于刻画人物、体现时代精神和历史意识的重要意义；并且在评论文章中，

本书通过细致梳理鲁迅在台湾传播、接受的文献史料，力求直观而完整地呈现鲁迅在台湾传播的历史轨迹，同时亦对史实进行客观的评价和深入的理论阐释，概括鲁迅在台湾文学、文化发展进程中的特殊意义。本书所提示的“台湾鲁迅”经验，不仅可为鲁迅研究、中国现代文学研究提供新的思考维度，而且也丰富了“中国鲁迅”与“东亚鲁迅”形象的历史细节和精神面向，对于重新勾勒鲁迅在东亚地区的影响具有重要的意义。

本书采用以史带论的形式勾画了20世纪中国新诗发展流变的全过程，对自新诗诞生以来各主要的诗歌群体、流派及代表诗人进行了较为全面细致的梳理。本书既重视从宏观的视野探讨社会思潮的重大转型与新诗潮流嬗变之间的关系，又重视对经典性文本、异质性文本的细读和阐释，对诗歌史上一些被忽略、被遮蔽的现象、诗作进行了重新发掘，对新诗发展过程中一些重要的诗歌论题提出了自己独到的见解，是研究中国新诗发展历程及诗歌精神演变史