华文文学评论（第六辑）

唐宋时期散文名家名作迭出，呈现出极为繁荣的创作局面。本书以“唐宋八大家”为主，通过对诸多唐宋著名散文作家作品进行讲解与赏析，介绍该时期散文发展脉络、作家的创作情况，以及各流派之间的继承关系和独特风格。本书撰写秉持求真与务实两大原则，在博采众长的基础上，吸收现有研究成果，以时代和人物为线索，分为十二讲，每讲下设若干小节。各讲之间互相独立又相互联系，形成了合理的结构体系，既具有贴合专业特点的优势，又能

本书对莫言的11部（全部）长篇小说进行了研究，包括总体研究和个案研究两部分：总体研究把莫言的11部长篇小说作为一个整体，从内容、美学特征、主题、艺术表现、传承、意义和价值等方面对之进行了研究；个案研究对每一部小说分别从其内容梗概、人物形象、主题、艺术表现、不足之处等方面进行了研究；既有研究者的个人心得，又有对小说文本以及学界专家真知灼见的引述……因此，既具有较高的学术价值——它既是对莫言全部长篇小

文学的理解活动是一个对思想丛林的“以心会心”的自由穿梭过程，也是建立在文本基础上的再度审美创造。本著依凭于哲学、美学、阐释学、文化学、伦理学等理论资源，对当代著名散文家王充闾半个多世纪的文学踪迹进行系统而深入的探究，以文本为轴心和以“历史与美学的对话”为经纬，对作家各个时期的散文集予以细致的审美分析和艺术归纳，既是对文本的意义溯源，也是对文本的深度诠释，力图还原和勾画一个王充闾散文的美学图谱，令玄

本书从个体生命意识的觉醒切入，着力挖掘魏晋美学产生的哲学基础和社会根源，引领读者通过《世说新语》中汉末三国两晋士人极具个性的言谈举止和特色鲜明的遗闻轶事，感悟和领略魏晋美学的生命之美，体悟和把握魏晋六朝文学艺术的审美精神，以及对后世中国人审美精神和文艺创作的影响。哲理与悟思相结合，理论阐释的深入与文字表述的灵动相结合，是本书的一大特点。

《创造自我：七十年代生人的文学选择》为文学博士岳雯的评论新著，本书细读10位作家和他们的代表作品，将文本逐一拆开，潜下文学的海平面，捕捉光与暗交接的神迹瞬间，探讨70后作家们如何从文学的“自我”漂浮跃向故事的对岸，从而完成对消失与永恒、人物与时代的理解。

1914年，黄侃把《文心雕龙》作为一门学科搬上大学讲坛，标志着现代意义“龙学”的诞生；而他为授课撰写的讲义《文心雕龙札记》，则成为现代“龙学”研究的奠基之作。《札记》从传统的校注、评点中超越出来，开创了把文字校勘、资料笺证和理论阐述三者结合起来的研究方法，给人以全新的视野，“从而令学术思想界对《文心雕龙》之实用价值，研究角度，均作革命性之调整”。《札记》重点落在三十一篇主旨的阐释上，因为黄氏学殖深

本书收录了作者阅读古代文学经典或现代学术经典的若干文章，其中较多跨越自己专业的随谈，所以作者自认是“聊为之说”。全书分三辑：第一辑是关于先秦及唐宋诗文的随谈；第二辑谈及的近现代作家，也多是围绕他们与古典的关系而言；第三辑是关于古典文学研究或现代文学研究的评论，亦与古典学术传统有关。

在世界文学中，英美文学无疑占有十分重要的地位。莎士比亚、哈代、萨克雷、马克·吐温和杰克·伦敦等大家的名字几乎家喻户晓。一部部文学经典杰作，无不有着丰富深刻的思想内涵和非凡的艺术魅力，因此经受住了时间的考验。一代代人阅读、欣赏它们，丰富并提升了自我。《简·爱》、《德伯家的苔丝》、《鲁滨孙漂流记》和《野性的呼唤》等无数经典杰作不知影响了多少人。它们犹如植根于一座美丽的大花园，其中充满了美不胜收的风景。

本书是撰者在中山大学讲授《诗经》十年的讲义结集。具名“诗经讲义稿”，乃仿效傅斯年先生当年在中山大学讲授《诗经》之同名著作。然非为攀附，一为续中山大学《诗经》课之缘，二为显示二稿立意之不同：一属现代立场，一属古典立场。书稿分上下两篇，上篇论述《诗经》学的几个基本问题，下篇选取《诗经》要目进行讲读。全书之立意，乃从古典学角度出发，重在阐说《诗经》在中国古典社会教化意义之发挥。